¿Por qué hemos de ir siempre al teatro para ver lo que pasa y no lo que nos pasa? Federico García Lorca (Conferencia sobre el teatro)
El teatro es y ha sido una de las primeras formas de expresión humanas. Es un medio muy eficaz para anclar ideas, compartir conflictos y generar belleza, poesía en las sociedades de todos los tiempos, pues restaura el contacto humano en presencia de cuerpos reales.
El teatro no produce obras, genera acontecimientos en los cuales ejecutantes y espectadores se juntan en una convivencia, comparten tiempo y espacio, en vivo y en directo, para construir en comunidad el hecho escénico, saliendo de la lógica contemporánea que nos ata a una pantalla. De ahí su enorme poder, su inmensa fuerza.
Para ello hemos construido una obra que genera un discurso en torno a la libertad, el amor, la guerra y la capacidad de amar como centros fundamentales de la vida humana.
El espectáculo Memora es un homenaje, un sentido tributo, que hacemos a la obra y la vida del creador Federico García Lorca, asesinado en Granada en 1936, quien nos legó algunas de las obras de teatro y de poesía más bellas que se han escrito en el mundo. Memora significa recordar algo, hacer memoria de ello, hacer un homenaje. Por eso nuestra Memora a Federico.
García Lorca no fue solo un poeta, director, actor y dramaturgo. Tuvo también una prolífica producción como ensayista y dibujante. Así que decidimos juntar algunas de las facetas del escritor andaluz, en un espectáculo donde el espectador está dentro del espacio escénico y puede vivir con la actriz el recorrido que hemos preparado.
La primera parte consta de algunas reflexiones que el autor granadino hace sobre el teatro mismo,
ocupando ideas de una actualidad sorprende a casi 90 años de haber sido expuestas. La actriz, en
contacto directo con el espectador, encarna y discute con ellos estas ideas.
Y en la segunda parte, Pilar, dando muestras de su maestría actoral, vive y transmite al espectador algunos
personajes y poemas de La Casa de Bernarda Alba, Yerma y Los sonetos del amor oscuro.
Por eso la muestra es una Conferencia Performática Teatral, que gira en su totalidad sobre la libertad, el
amor y el compromiso con la vida, temas centrales de toda la obra de Federico, a través de una de
las mejores actrices del país y de Iberoamérica, ganadora de múltiples premios nacionales e
internacionales.
Actuación: Pilar Tordera Sáez.
Dirección y dramaturgia: Diego Carrasco E. Diseño: Karla Idrovo.
Producción de campo: Medardo Idrovo Murillo. Producción ejecutiva: Diego Carrasco
Ficha técnica:
Duración: 43 minutos en promedio ESP ACIO:
Música y sonido: Fragmentos de OMEGA de Enrique Morente; de la película Bodas de Sangre
de Carlos Saura sobre textos de Federico García Lorca.
Estreno: La obra se estrenó y tuvo su primera temporada entre el 11 y el 14 de junio del 2024
en la sala Alfonso Carrasco de la Casa de la Cultura, Núcleo del Azuay.